Mrs. GREEN APPLE「言おう GOOD」——このシンプルなフレーズの繰り返しが、聴く者の心に不思議な温かさを灯す。2025年9月28日にリリースされたMrs. GREEN APPLEの「GOOD DAY」は、キリンビール新ブランド「キリングッドエール」のCMソングとして書き下ろされた楽曲です。バンド史上初となる6か月連続リリースの締めくくりを飾るこの曲は、第76回NHK紅白歌合戦で白組大トリとして披露され、大晦日の夜を明るく照らしました。
ポップで軽やかなサウンドの中に、現代を生きる人々への深い眼差しが込められた本楽曲。大森元貴（Vo/Gt）は制作について「この楽曲以前と以降で僕の作家としての想いが変わった」と語っています。今回は、この楽曲に込められたメッセージを歌詞から紐解いていきます。
Mrs. GREEN APPLEと「GOOD DAY」について
Mrs. GREEN APPLEは、大森元貴（Vo/Gt）、若井滉斗（Gt）、藤澤涼架（Key）の3人からなるロックバンドです。2013年に結成され、2015年にメジャーデビュー。「青と夏」「ケセラセラ」「ライラック」など数々のヒット曲を生み出し、2023年・2024年と2年連続で日本レコード大賞を受賞するなど、今や日本の音楽シーンを牽引する存在となっています。国内楽曲ストリーミング総再生は100億回を突破し、2025年には5大ドームツアーで55万人を動員しました。
「GOOD DAY」は、キリンビールから「日本を丸ごと明るくしたい」というオーダーを受けて制作されました。大森はインタビューで興味深いコメントを残しています。「日本人はとてつもない明るいものを食らうと、日陰に逃げる人たちがいる。その気持ちも僕はとてもわかるし、僕そっち側の人間なので、全員ひっくるめて、明るく楽しむのが一番。全員誰も置いてかない形で、曲を作るにはどうしたらいいかな」——この言葉に、楽曲の核心が凝縮されています。
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考察①：「浮世」に立ち向かう「小さな優しさ」
期待をしていようが
どうにもならない様な浮世も
僕の中にある
小さな優しさで
どうにかなるかな
冒頭から、現実の厳しさと希望が同居しています。「浮世」という言葉は、仏教用語で「儚い現世」を意味します。期待しても報われないこと、努力しても変えられないこと——そんな「どうにもならない」現実を、大森は最初から認めています。
しかし、ここで注目したいのは「どうにかなるかな」という問いかけの形です。「どうにかなる」と断言するのではなく、「かな」という柔らかな疑問形で希望を提示している。これは、押しつけがましさのない、そっと背中を押すような優しさではないでしょうか。
「小さな優しさ」という表現も象徴的です。世界を変えるような大きな力ではなく、自分の中にある「小さな」ものが、何かを変えるかもしれない。この控えめな希望の持ち方こそ、大森が言う「日陰に逃げる人」にも届く言葉なのだと考えられます。
考察②：「巡り巡って」届く幸せの連鎖
巡り巡って
どこかの君に
幸せが訪れればいいな
「どこかの君」という表現が印象的です。特定の誰かではなく、不特定の「どこかの君」。これは聴き手一人ひとりを指していると同時に、自分とは直接関わりのない誰かのことも含んでいるのではないでしょうか。
「巡り巡って」という言葉には、因果応報的な、あるいは輪廻的な東洋思想の響きがあります。自分の小さな優しさが、直接的ではなくとも、どこかで誰かの幸せにつながるかもしれない。そんな連鎖への願いが込められているように感じます。
この部分で歌われているのは、見返りを求めない無償の祈りです。「幸せが訪れればいいな」という言い回しは、強い意志というよりも、ささやかな願いのトーンで語られています。
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考察③：「園」という問いかけに込められた意味
転がれば
笑って 泣いて
世界は忙しいけど
身軽になって 一息ついて
言おう GOOD
不安定な情勢も
時代と生きれば園？
手を繋いで さぁ輪になって
言おう GOOD
サビで繰り返される「言おう GOOD」というフレーズ。ここで注目したいのは「時代と生きれば園？」という一節です。「園」とは楽園、ユートピアを連想させる言葉ですが、疑問符がついています。
「不安定な情勢」という言葉は、まさに現代社会を表しているでしょう。政治的な混乱、経済の不安、気候変動、様々な問題を抱える今の時代。そんな時代と「共に」生きることで、楽園になるのだろうか？という問いかけです。
答えは明示されていません。しかし、その直後に「手を繋いで さぁ輪になって」という言葉が続きます。完璧な答えはなくとも、人とつながることで何かが変わるかもしれない——そんなメッセージが読み取れます。
また、ラストサビでは「時代と生きれば園？」が「誰かと居れば園？」に変化します。「時代」という抽象的なものから「誰か」という具体的な存在へ。これは、大きな問題を解決することよりも、身近な人とのつながりの大切さを示唆しているのかもしれません。
考察④：「常夜」と「カビ」——心の闇への警告
誰のせいにしようが
どうにもならない様な常夜は
君の中にある
ちょっとした禍々しさで
未来にまで
このカビは広がってしまうと
ここらでちょっくら忠告をした方がいいな
2番のAメロでは、トーンが少し変わります。1番では「浮世」という外的な困難を歌っていましたが、ここでは「常夜」という内面の闇が描かれています。
「常夜」とは、永遠に明けない夜のこと。心の中にある、どうにもならない暗闇を指しているのでしょう。そして「禍々しさ」が「カビ」に例えられています。カビは放置すると広がり、未来にまで影響を及ぼしていく。ネガティブな感情や考えが、少しずつ心を蝕んでいく様子が、この比喩で鮮やかに表現されています。
「ここらでちょっくら忠告をした方がいいな」という言葉は、少しコミカルな響きがありますが、深刻なメッセージを和らげる効果があります。説教臭くならない、しかし確実に届く言葉。これも大森の「全員誰も置いてかない」姿勢の表れではないでしょうか。
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考察⑤：「希望を謳うのはダサい」への反論
明るい希望を謳うのはダサいこと？
所詮 流るる時代の海
行き先なんて 今は知らなくて良い
胸が高鳴る方へ 向こうへ
Bメロでは、痛烈な問いかけが投げかけられます。「明るい希望を謳うのはダサいこと？」——これは、現代社会への皮肉とも取れます。SNSでは冷笑的な態度が「クール」とされ、素直に希望を語ることが軽んじられる風潮がある。そんな空気への異議申し立てではないでしょうか。
「所詮 流るる時代の海」という表現には、諸行無常の思想が感じられます。時代は止められない大きな流れのようなもの。その中で「行き先なんて 今は知らなくて良い」と言い切るのは、一種の開き直りであり、解放でもあります。
そして「胸が高鳴る方へ」という言葉で、理性ではなく感情を指針にすることを肯定しています。これは、正解を求めて立ち止まるよりも、心が動く方向に進むことの大切さを歌っているのでしょう。
考察⑥：「愛すべき茶番」という達観した愛情
目が合えば
憎んで 嫌って
世界は騒がしいけど
一人じゃなんも出来ない我ら
カワイイもんね？
いつまで経っても
愛すべき茶番だけど
手を繋いで さぁ紛らわせて
言おう GOOD
2番のサビでは、人間の弱さへの温かい眼差しが歌われています。「憎んで 嫌って」と、ネガティブな感情も包み隠さず描かれますが、それを「カワイイもんね？」と受け止める。
「一人じゃなんも出来ない我ら」という表現は、人間の無力さを認めつつも、それを否定的に捉えていません。むしろ、だからこそ「手を繋いで」つながることの意味があるのだと示唆しています。
そして「愛すべき茶番」という言葉。人生や社会を「茶番」と呼ぶのは、ある種の諦観です。しかし「愛すべき」という形容詞がつくことで、その諦観は否定ではなく、愛情を持った受容に変わります。完璧ではないもの、滑稽なものを、それでも愛する——これは非常に日本的な美意識とも言えるでしょう。
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考察⑦：「ソンナモンダ」という境地
転がれば 転がればいずれ着く
目が合えば
目が合えばいずれ解る
笑い合ったって
憎み合ったって
時間は経つ
ソンナモンダ
Cメロでは、楽曲の哲学がさらに凝縮されます。「転がればいずれ着く」「目が合えばいずれ解る」——この「いずれ」という言葉には、焦らない姿勢が表れています。
そして「ソンナモンダ」という結論。これは「そんなものだ」のカタカナ表記ですが、あえてカタカナにすることで、言葉の持つ諦めのニュアンスが少し軽くなっています。深刻ぶらない、しかし真実を言い当てている——そんな絶妙なバランスです。
「笑い合ったって 憎み合ったって 時間は経つ」という一節は、感情に振り回されがちな私たちへの優しい言葉です。どんな状況も、時間は平等に過ぎていく。その事実を受け入れることで、少し楽になれるのかもしれません。
考察⑧：「私の人生」を肯定する勇気
また今日も
繰り返して 凹んで
心は忙しいけど 私の人生は
「ほんと、素晴らしいもの。」
言えない日があるのも
自然なグルーヴ
ラストのサビでは、一人称が「僕」から「私」に変わります。これは意図的な変化でしょう。「僕」がより個人的な視点だとすれば、「私」はより普遍的、あるいはリスナー一人ひとりが自分のこととして捉えやすい表現です。
「また今日も 繰り返して 凹んで」——これは多くの人が共感できる日常の描写です。毎日が輝いているわけではない、むしろ落ち込むことの方が多いかもしれない。そんな現実を、大森は否定しません。
「私の人生は『ほんと、素晴らしいもの。』言えない日があるのも 自然なグルーヴ」——この一節は、楽曲の核心とも言えるメッセージです。人生を肯定できない日があっても、それは自然なこと。リズムの一部として受け入れる。
「グルーヴ」という音楽用語を使っているのも印象的です。音楽において、グルーヴとは単なるビートではなく、揺らぎも含めた全体の流れのこと。人生の浮き沈みもまた、一つのグルーヴなのだと歌っているのでしょう。
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独自の視点：「LaLaLa」に込められた意味
楽曲を通じて繰り返される「LaLaLa…」というフレーズについても考察したいと思います。これは単なる間奏ではなく、重要な役割を果たしていると考えられます。
「LaLaLa」は言葉になる前の、原初的な歌。意味を持たないからこそ、誰もが一緒に口ずさむことができます。言語の壁を超え、思想の違いを超えて、同じメロディを共有できる。これこそが「手を繋いで さぁ輪になって」の音楽的表現ではないでしょうか。
また、大森が紅白歌合戦で「日本を明るくするというコンセプト、願いで作った楽曲です。大みそかを明るく照らし、みなさんの心をつなぐパフォーマンスを届けられれば」と語っていたように、この曲は「つなぐ」ことをテーマにしています。「LaLaLa」は、まさに言葉を超えて人々をつなぐ接着剤のような存在なのです。
まとめ
「GOOD DAY」は、完璧な一日を祝う歌ではありません。むしろ、不完全で、困難で、時に理不尽な日々を「それでもGOOD」と言えるようになるための、優しい応援歌です。
大森元貴は、明るさを押し付けません。「日陰に逃げる人」の気持ちがわかると言い、「全員誰も置いてかない」形を模索しました。その結果生まれたのが、希望と諦観が同居し、肯定と問いかけが交錯する、この独特の楽曲です。
「言えない日があるのも自然なグルーヴ」——このフレーズに救われる人は多いのではないでしょうか。毎日を「GOOD」と言う必要はない。でも、そう言える日が来ることを信じて、今日も転がり続ける。そんな私たちへの、Mrs. GREEN APPLEからのエールがこの曲には詰まっています。
ぜひ、忙しい日常の中で一息ついて、この曲を聴いてみてください。あなたにとっての「GOOD DAY」が、少しずつ増えていくかもしれません。
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楽曲情報
- 曲名：GOOD DAY
- アーティスト：Mrs. GREEN APPLE
- 作詞：大森元貴
- 作曲：大森元貴
- 編曲：久保田真悟（Jazzin’park）・大森元貴
- リリース日：2025年9月28日
- 収録作品：配信限定シングル／アニバーサリーベストアルバム『10』
- タイアップ：キリンビール「キリングッドエール」CMソング